Maintenu sur les écrans français pour sa troisième semaine d’exploitation, le nouveau film d’Anne Fontaine avec Fabrice Luchini et Gemma Arterton risque d’emblée de déconcerter une partie de ses spectateurs, tant son approche peut prêter à confusion…
Loin d’une adaptation stricto sensu du roman de Flaubert, comme avait pu s’y essayer Chabrol pour un résultat relativement médiocre, Gemma Bovery s’affiche principalement comme une réécriture modernisée, légère et ludique ; jalonnée de références explicitées à l’œuvre originale. Ni tout à fait un pastiche, ni tout à fait une parodie.
Car si Anne Fontaine porte bien un regard ironique sur ses personnages, elle se refuse pourtant à tout jugement lapidaire, et ce, pour mieux convoquer le romanesque et pénétrer la psyché du personnage principal, un Luchini bovarysé, affublé d’une épouse phallique et encombrante. Après tout, nous dit l’époque, l’homme est une femme comme une autre…
Ainsi, contrairement à ce que laisse présager le titre du film, le héros n’est pas Gemma mais ce triste boulanger féminisé, personnage pathétique et obsessionnel qui, cantonné tout au long du récit à un rôle de spectateur – car s’interdisant toute séduction envers l’objet de sa convoitise –, impose à son monde des grilles de lecture et des analogies avec le roman de Flaubert que lui seul comprend et dont personne d’autre ne se soucie.
Étouffant dans son système de pensée, perdu dans ses propres neurones, à force de gamberger et de broyer du noir pour cette fille qu’il indiffère, agace, et finit par terrifier (et dont il ne parvient jamais vraiment à saisir les états d’âme), celui-ci achève l’histoire sans avoir rien compris à son dénouement pourtant optimiste.
Incapable de reconnaître la part de hasard et d’imprévu dans les événements, persuadé jusqu’au bout que la réalité imite l’art, le personnage nous quitte joyeusement en s’enfonçant un peu plus dans ses névroses, prêt à réitérer les mêmes erreurs avec cette conviction que tout est écrit d’avance.
Anne Fontaine a beau jeu, par là, de relativiser avec dérision la portée de l’art sur la réalité, gageons que le cinéma d’aujourd’hui n’annonce rien de bon des mentalités de demain…
Alors certes, on peut reprocher l’approche féminisante du film, brocarder son optimisme béat, déplorer de surcroît un ancrage sociologique incohérent (typiquement parisien). Mais la bonne humeur des comédiens, les beaux paysages de Normandie et les parallèles avec le roman de Flaubert justifient à eux seuls le prix de la place.
Un film à voir.
3 étoiles sur 5.
https://www.youtube.com/watch?v=GfpcZVSPawg